私の作品は、同じ作家が描いたと思えないほど技法やスタイルがかけ離れた作品を制作してます。 たとえば全く別の人格をもつ複数の人間がひとりひとり違った作品を描くような感覚です。作品テーマや心理状況で画風が異なり、画風を確立しないのが私の特徴で個性だと思っています。

-コンセプト-
「解放と開放の先にある自由」
時代とともにグローバル化の進展により個々の価値観が多様化に変化している今、アートも文脈が変われば意味も価値観も変化します。更なる自由を求めて変化し続けると思います。 ひとつの手法に定まらない作風は価値観という枠から解放され自由な発想が生まれます。
そしてもう一つの開放...

私の作品は、同じ作家が描いたと思えないほど技法やスタイルがかけ離れた作品を制作してます。 たとえば全く別の人格をもつ複数の人間がひとりひとり違った作品を描くような感覚です。作品テーマや心理状況で画風が異なり、画風を確立しないのが私の特徴で個性だと思っています。

-コンセプト-
「解放と開放の先にある自由」
時代とともにグローバル化の進展により個々の価値観が多様化に変化している今、アートも文脈が変われば意味も価値観も変化します。更なる自由を求めて変化し続けると思います。 ひとつの手法に定まらない作風は価値観という枠から解放され自由な発想が生まれます。
そしてもう一つの開放とは、無限の解釈で楽しめるのがアートの面白さだと思っているので、私の作品の意図に関係なく観たまま感じたまま、思うがままに自由に楽しんでもらいたいと願っています。

-制作時のタイミングについて-
描きたいと思ったモチーフに出会った時や心を動かされた物や体験をした時に、具象か抽象にするかを直感で選んでいます。
画風が決まったら、自分の世界観に落とし込み、描き進めながら構図、配色、画肌を決めています。
時には実験的にインスピレーションで筆を走らせたり、絵の具の質感を楽しんだりします。